非遗传承，谁来接棒？安图县文化馆用“馆校联动”来破解——“送一阵子”变成“扎下根子”

非遗传承，绕不开一个根本之问：非遗代表性传承人年事渐高，年轻人接续传承力量断层缺位，怎么办？在安图县，这个问题的答案正被一笔一画写进校园里。

近年来，安图县文化馆持续深耕“非遗+教育”融合发展路径，精选朝鲜族鹤舞、朝鲜族牙拍舞、朝鲜族农乐舞、伽倻琴艺术、长白山汤氏剪纸等长白山本土非遗资源，送进校园、融入课堂，让青少年在学、演、传中触摸传统文化脉搏，以馆校联动的长效机制，打通非遗活态传承的“最后一公里”。

破题从课堂开始。安图县文化馆在安图县东风学校、第二实验小学、第三小学、亮兵镇中心学校等多所学校常态化开展公益培训，由省级、州级非遗代表性传承人，文化馆专业编导及业务骨干组成授课团队，采用“理论讲解+实操训练”“集体教学+个别辅导”模式分层施教。

鹤舞课堂上，非遗代表性传承人从民族渊源讲起，抬手、转身、踏步间示范优雅舞姿；农乐舞课堂里，象帽技巧与长鼓、圆鼓等演奏技法轮番上阵；剪纸课堂中，孩子们先构思纹样，再落剪裁纸，沉浸式感受传统匠心……从“听讲”到“上手”，从“旁观”到“体验”，非遗不再是书本里的遥远名词，而是成为青少年指尖、脚下、鼓点里的鲜活记忆。每年不少于4期、年均服务师生1500余人次的常态化教学活动，让传统文化的种子在校园里扎下根来。

但安图县文化馆并不满足于“教会几个动作”。他们清楚，非遗传承的核心不在于培养少数“尖子生”，而在于让青少年在真实的舞台与实践中，建立起对传统文化的认同感与表达欲。

为此，该馆坚持教学与展演并重，依托鹤舞、农乐舞、伽倻琴等非遗代表性项目组建学生非遗表演队伍，联合东风学校开展舞蹈《长白鹤之乡》等节目的创编和排演指导。

创编过程中，团队深入挖掘鹤舞文化内涵，将传统技法与现代舞台审美有机融合，反复打磨每一个动作细节与队形变换，力求在保留鹤舞原汁原味的基础上实现创新性表达。以赛促练、以演促学，让学生在聚光灯下展现自信风采，也让传统非遗在青少年群体中传下去、火起来。

近年来，安图县文化馆还把精心创编的伽倻琴艺术、朝鲜族打击乐等非遗舞台作品送进校园，从动作编排、节奏磨合到舞台走位、展演彩排全程跟进指导。一场场展演，既是校园非遗传承成果的集中展示，也搭建起各民族交往交流交融的桥梁。

舞台上的绽放，倒逼着传承机制的深层变革。安图县文化馆持续建强师资梯队，选派优秀非遗代表性传承人、文艺骨干入校担任专职培训教师，健全“传承人+校内教师”双师协同模式，夯实非遗传承发展人才队伍。依托馆校联动长效机制，建立课程、师资、阵地供需双向清单，动态优化教学项目；统筹整合文化馆与校园场地资源，打造校园非遗传习阵地，免费开放排练室、音乐录音制作室等场馆；着力打造“一校一品”非遗特色校园，持续深化馆校合作。

从课堂扎根到舞台绽放，从展演送校到师资协同，一条“教学—展演—梯队—机制”的闭环逐渐成形，让非遗传承从“送一阵子”变成“扎下根子”。

【记者短评】

非遗进校园，最怕“进得去、留不下”：几场展演热热闹闹，人一走，技艺又凉了。安图县的做法十分值得借鉴——将校园当作“非遗苗圃”来育，课堂常态化、展演搭舞台、师资建梯队、阵地成体系，让非遗成为孩子们赛场上的自信表达、生活中的创意实践。唯有完成从“遗产”到“资源”、从“保护对象”到“精神滋养”的跃升，非遗才能真正在校园扎下根。

破解“后继乏人”，靠的不是零散活动，而是制度化梯队培育；馆校联动也不能停留在“文化馆送、学校接”的单向输血，而要走向“课程共建、师资共育、舞台共用”的协同造血。不同民族的孩子在同一支鹤舞、同一段鼓点里彼此配合，非遗薪火才能传得下去、烧得起来，中华民族共同体意识才能在共同学习、共同展演中扎下最真切、最牢固的根。

延边日报全媒体记者 葛威